L’art numérique désigne un ensemble varié de catégories de création utilisant les spécificités du langage et de dispositifs numériques comme l’ordinateur, les interfaces ou réseaux.
Le domaine compte maintenant des festivals comme la Biennale internationale d’art numérique.
Il diffère de l’art vidéo classique car il y a une dimension supérieure qu’est le numérique et donc l’utilisation des outils informatiques tandis que l’art vidéo peut être simplement le fruit d’un travail utilisant des outils de l’audiovisuel et des formes cinématographique. Dans l’art vidéo numérique il n’est pas seulement question de l’informatique et des réseaux numériques dans la diffusion, mais bien dans la conception initiale, et dans le processus créatif de l’oeuvre. C’est une rencontre entre le programme informatique, le calcul de l’ordinateur et les interfaces et parfois la réalité virtuelle, la robotique et l’interactif, pour créer une oeuvre artistique.
L’art vidéo numérique prend évidemment de plus en plus de place dans les expositions car le numérique et le digital sont des enjeux primordiaux de notre époque qui se doivent d’être intégrés dans le monde muséal. Il y a également une volonté de mêler formes d’arts classiques et anciennes (sculpture, peinture, cinéma…) à d’autres formes plus modernes que sont l’art numérique. Aujourd’hui, l’art vidéo numérique peut être une forme d’art majoritairement accessible à tous car nous possédons facilement des outils informatiques. L’art vidéo numérique peut se caractériser par des créations à l’aide de logiciels informatiques et peuvent aussi être largement diffusés par les réseaux et plateformes de vidéos comme Youtube ou Vimeo.
La vidéo que nous avons choisie s’intitule «L’art numérique par deux étudiants de BCCN3 : Matière noire ». C’est une vidéo de 3 minutes réalisé par des étudiants de l’école Made iN Sainte Marie de Lyon.
D’après la description, le projet aborde les thèmes de la fragilité de l’existence, la futilité du plaisir et le triomphe de la mort, par « une exploration audiovisuelle et sensorielle ».
Deux étudiants se sont lancés dans l’aventure de l’art numérique et ont créé une installation intitulée Matière Noire en référence à ce qui est un sujet d’étude de la communauté scientifique et toujours un sujet qui donne matière à de nombreuses recherches.
Leur installation est constituée de cercles et de spirales en plastique sur lesquels sont projetés en nombres des images à l’aide d’un vidéo-projecteur. Les images présentes des formes discernables ainsi que des formes indistinctes qui, une fois projeté sur les cercles, forme un résultat splendide. On assiste en tant que spectateur à un véritable spectacle visuel. Le son occupe quant à lui une place centrale également dans l’installation. Celui-ci est profondément énigmatique et renforce l’incommensurabilité de la matière noire, et ainsi, illustre parfaitement le propos de l’oeuvre d’art et de son sujet.
C’est donc une vision éthérée que les deux étudiants donne à ce sujet éthéré. La matière noire est par définition invisible. Le point de vue de ces artistes sur le sujet semble donc iréèl et offre un rendu sublime uniquement atteignable par le biais de ce qu’offre l’art numérique en termes d’expérimentation artistique.
L’art numérique permet notamment de rendre le sujet mouvant à la manière d’un film. Il permet de rentrer dans la catégorie des spectacles qualifiés souvent de “son et lumière”. C’est à dire d’audios couplé à des projections visuelles.
Ici, la vidéo donne une dimension supplémentaire à l’installation numérique, car en soit l’installation est filmée ce qui donne une production artistique supplémentaire et un travail d’immersion dans la matière noire.
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